为什么a小调里的Em经常被E和弦代替？为什么小调的属和弦要用大和弦？
乐理知识
老贾/吉他福 发布时间：2019/9/18 12:48:00 阅读次数：
2088
支持
7
中立
2
反对
7
语速：
进度：
在大调的和弦表里，通常就是下面这样排列的：
上面的这些和弦音都是C大调里的基本音级，没有一个变音，就算比较奇怪一点的G7和弦，也仅仅是5724这样非常基本的音级构成。
再看下面这个小三和弦进行表：
上面这个a小调的和弦进行表，除了采用了下行的进行之外，还引入了一个E7和弦这样的离调和弦，这个和弦的和弦音是3 #5 7 2，有一个变音#5。
首先要说一下小调的下行趋势，自然小调音阶虽然总是被写成6 7 1 2 3 4 5 6，但实际上这是在模仿大调，因为大调才是用上行的，1 2 3 4 5 6 7 1，而在实际使用中的小调往往都是下行的，就是6 5 4 3 2 1 7 6，那么大调下行、小调上行怎么办呢？
大调下行就会用这样的音阶：1 7 （b7） 6 （b6） 5 4 3 2 1，这就叫做和声大调和旋律大调，通常b6就是和声大调的特征变音，而b7 b6这两个音都是旋律大调的特征变音。
虽然说和声大调与旋律大调在老古董的音乐理论教材里不被承认，但说起和声小调与旋律小调那就意见非常统一了。就是小调上行的时候是这样的音阶形式：6 7 1 2 3 4 （#4） 5 （#5） 6 ，这个音阶中的两个变音非常有趣，这两个变音使得小调的上行终止进行和大调一模一样，就是#4-#5-6和6-7-1完全一样了。这就叫做和声小调与旋律小调了，#5是和声小调的特征变音，#4 #5都是旋律小调的特征变音。
如果你学过传统古典吉他的教材，比如《卡尔卡西》，你就会很容易的发现这一点，在小调上行中通常都是使用旋律小调的，而在小调终止进行中，至少要使用和声小调的。
所谓的终止进行，表现在和弦进行上就是F-G-C和Dm-Em-Am这样的“下属-属-主”的进行，通常这两个分别对应着大调和小调的终止进行都会使用属七和弦，就是F-G7-C和Dm-E7-Am，问题就在这里了，为什么不是Em7而是E7呢？
Em7和弦音是3 5 7 2，而E7和弦音是3 #5 7 2，显然使用E7就是和声小调而已，前面也说了，小调下行的时候才用自然基本音级，而上行的时候就用#5这个变化音级了，3 5 7 2 --6 1 3这样的进行中，5这个音离6最近，肯定是要5-6这个方向进行，显然这是上行，那当然用#5就更好了，实践证明的确是更好的。
有人又要问了，我旋律里面没有#5，一个#5都没有，为什么你伴奏和弦里就要有#5呢？我旋律里全都是基本音级的5，而你非要用#5的和弦，这到底是什么道理呢？
可以这样来理解，旋律调 > 和声调 > 自然调，前面的比后面的大，就是用到的音比后面的要多一些，大一些的当然就能够容纳小一些的东西，所以用前面的为后面的做伴奏，那是一点问题都没有的，就好像说大的箱子和小的箱子，既然小的箱子都能用，都能放得下的这些东西，那用更大的箱子来放这些东西当然就更没问题了。
反过来说，如果一首歌的旋律是使用了旋律调的变音的，则只用自然调的和弦来伴奏就力不从心了，一个大箱子装得下一头大象，但小很多的箱子显然就装不下这个大象。
在歌曲配和弦的实践中，通常都是和弦使用了更高级的音阶体系，比如歌曲旋律使自然音阶的，但和弦却使用了大量的离调和弦，使用了更复杂的爵士和弦。
当然，音乐理论都是来自实践总结，像E-Am这种和弦进行就是一种习惯性的东西，大家都喜欢这么用，你可以不必去追究这里面的复杂道理，尽管大胆的使用就行了。
除了E-Am这样的和声小调进行，还可以扩展到旋律小调进行，就是D-E-Am，这个和弦进行里，不仅是Em被大和弦E代替了，连Dm也都被大和弦D代替了，这个和弦进行显然具有极为强烈的上行倾向，非常完美的上行倾向。 支持👍 7 中立👌 2 反对👎 7
=================================
- - - 新人注册领红包，每天签到领福币 - - -
老贾/吉他福 发布时间：2019/9/18 12:48:00 阅读次数：
2088
支持
7
中立
2
反对
7
语速：
进度：
在大调的和弦表里，通常就是下面这样排列的：
上面的这些和弦音都是C大调里的基本音级，没有一个变音，就算比较奇怪一点的G7和弦，也仅仅是5724这样非常基本的音级构成。
再看下面这个小三和弦进行表：
上面这个a小调的和弦进行表，除了采用了下行的进行之外，还引入了一个E7和弦这样的离调和弦，这个和弦的和弦音是3 #5 7 2，有一个变音#5。
首先要说一下小调的下行趋势，自然小调音阶虽然总是被写成6 7 1 2 3 4 5 6，但实际上这是在模仿大调，因为大调才是用上行的，1 2 3 4 5 6 7 1，而在实际使用中的小调往往都是下行的，就是6 5 4 3 2 1 7 6，那么大调下行、小调上行怎么办呢？
大调下行就会用这样的音阶：1 7 （b7） 6 （b6） 5 4 3 2 1，这就叫做和声大调和旋律大调，通常b6就是和声大调的特征变音，而b7 b6这两个音都是旋律大调的特征变音。
虽然说和声大调与旋律大调在老古董的音乐理论教材里不被承认，但说起和声小调与旋律小调那就意见非常统一了。就是小调上行的时候是这样的音阶形式：6 7 1 2 3 4 （#4） 5 （#5） 6 ，这个音阶中的两个变音非常有趣，这两个变音使得小调的上行终止进行和大调一模一样，就是#4-#5-6和6-7-1完全一样了。这就叫做和声小调与旋律小调了，#5是和声小调的特征变音，#4 #5都是旋律小调的特征变音。
如果你学过传统古典吉他的教材，比如《卡尔卡西》，你就会很容易的发现这一点，在小调上行中通常都是使用旋律小调的，而在小调终止进行中，至少要使用和声小调的。
所谓的终止进行，表现在和弦进行上就是F-G-C和Dm-Em-Am这样的“下属-属-主”的进行，通常这两个分别对应着大调和小调的终止进行都会使用属七和弦，就是F-G7-C和Dm-E7-Am，问题就在这里了，为什么不是Em7而是E7呢？
Em7和弦音是3 5 7 2，而E7和弦音是3 #5 7 2，显然使用E7就是和声小调而已，前面也说了，小调下行的时候才用自然基本音级，而上行的时候就用#5这个变化音级了，3 5 7 2 --6 1 3这样的进行中，5这个音离6最近，肯定是要5-6这个方向进行，显然这是上行，那当然用#5就更好了，实践证明的确是更好的。
有人又要问了，我旋律里面没有#5，一个#5都没有，为什么你伴奏和弦里就要有#5呢？我旋律里全都是基本音级的5，而你非要用#5的和弦，这到底是什么道理呢？
可以这样来理解，旋律调 > 和声调 > 自然调，前面的比后面的大，就是用到的音比后面的要多一些，大一些的当然就能够容纳小一些的东西，所以用前面的为后面的做伴奏，那是一点问题都没有的，就好像说大的箱子和小的箱子，既然小的箱子都能用，都能放得下的这些东西，那用更大的箱子来放这些东西当然就更没问题了。
反过来说，如果一首歌的旋律是使用了旋律调的变音的，则只用自然调的和弦来伴奏就力不从心了，一个大箱子装得下一头大象，但小很多的箱子显然就装不下这个大象。
在歌曲配和弦的实践中，通常都是和弦使用了更高级的音阶体系，比如歌曲旋律使自然音阶的，但和弦却使用了大量的离调和弦，使用了更复杂的爵士和弦。
当然，音乐理论都是来自实践总结，像E-Am这种和弦进行就是一种习惯性的东西，大家都喜欢这么用，你可以不必去追究这里面的复杂道理，尽管大胆的使用就行了。
除了E-Am这样的和声小调进行，还可以扩展到旋律小调进行，就是D-E-Am，这个和弦进行里，不仅是Em被大和弦E代替了，连Dm也都被大和弦D代替了，这个和弦进行显然具有极为强烈的上行倾向，非常完美的上行倾向。 支持👍 7 中立👌 2 反对👎 7
=================================
- - - 新人注册领红包，每天签到领福币 - - -